Tirée de la collection de renommée mondiale de la Tate, au Royaume-Uni, The Surrealist International: Fifty Years of Dreams examine la longue trajectoire et la vaste portée du surréalisme. Revenant sur la manière dont et les raisons pour lesquelles ce mouvement artistique a été adopté par des individus et des groupes à travers le monde, l’exposition aborde le surréalisme comme un état d’esprit, à travers une riche collection de peintures, de sculptures, de photographies et de documents d’archives. Avec des œuvres provenant du monde entier, The Surrealist International met en évidence l’impact du surréalisme dans l’espace comme dans le temps, soulignant l’influence durable du mouvement à travers des œuvres allant des années 1920 aux années 1970.
The Surrealist International célèbre le centenaire de la première exposition de surréalisme à Paris, en novembre 1925, qui suivit la publication, en 1924, du Manifeste du Surréalisme d’André Breton et du poème-prose-essai de Louis Aragon Une vague de rêves. Réunissant des artistes familiers tels que Louise Bourgeois, Leonora Carrington, Salvador Dalí, René Magritte, Joan Miró et Dorothea Tanning, aux côtés d’artistes moins connus tels qu’Ithell Colquhoun, Kati Horna, Malangatana Ngwenya, Osamu Shiihara et Lionel Wendt, l’exposition élargit la compréhension du surréalisme à travers des perspectives transnationales et transhistoriques. Parce que le surréalisme a imprégné de nombreux domaines de la culture et de la société et qu’il a trouvé des innovateurs et des compagnons de route en divers lieux, The Surrealist International aborde certains des défis posés par le mouvement et poursuit la remise en question de ce qui semble familier, que le surréalisme a toujours encouragée.