Josef Albers, John Chamberlain, Richard Diebenkorn, Sam Francis, Helen Frankenthaler, K. O. Götz, Adolph Gottlieb, Katharina Grosse, Simon Hantaï, Hans Hartung, Hans Hoffmann, Lee Krasner, Morris Louis, Heinz Mack, Georges Mathieu, Robert Motherwell, Ernst Wilhelm Nay, Kenneth Noland, Otto Piene, Judit Reigl, Shōzō Shimamoto, Tōkō Shinoda, Kazuo Shiraga, Pierre Soulages, Frank Stella, Tal R, Atsuko Tanaka, Fred Thieler, Wolfgang Tillmans, Günther Uecker, Emilio Vedova and Inoue Yūichi, ...
Color is Everything ! est le titre de l’exposition inaugurale du Musée Reinhard Ernst. Elle présente une sélection de peintures et de sculptures issues de la prestigieuse collection privée de Reinhard Ernst. Les œuvres sont montrées pour la première fois dans le cadre architectural unique du musée, conçu par Fumihiko Maki.
Le point de départ et le fil conducteur de l’exposition est une exploration approfondie de la couleur, la passion du fondateur du musée et entrepreneur basé à Wiesbaden. La présentation met l’accent sur la peinture abstraite en Europe, aux États-Unis et au Japon au cours des 75 dernières années.
Bien que les artistes réunis aient travaillé à des époques et en des lieux différents, ils témoignent tous d’une compréhension radicalement nouvelle de la peinture, modifiant ainsi à jamais l’histoire de l’art.
La couleur est littéralement tout. Dans chaque salle d’exposition, des réflexions stimulantes autour du thème de la couleur interpellent les visiteurs : « La dimension de la couleur » surprend avec ses œuvres grand format et bidimensionnelles qui célèbrent l’expérience de l’espace. La couleur peut « dépasser les limites » des attentes habituelles. La couleur peut aussi offrir un sentiment de sécurité et un « foyer dans la peinture ». Chaque nouvelle génération d’artistes utilise la couleur pour trouver des réponses aux questions de son époque, si bien que « le rythme continue ».
La couleur est tout. Partout.